如果兒童劇團《小花》

 今天搭 11 點半左右的自強號到台中，觀賞如果兒童劇團第 17 口大戲《小花》

我在兩點前來到位於台中公園的中興堂，放眼望去都是帶著小朋友的家長，

可見水果奶奶領軍的如果兒童劇團真的很有票房魅力。


繼《秘密花園》之後，《小花》再度邀請到許哲珮飾演主角－小花，

這個天真樂觀，擁有一副好歌喉的女孩，原本在花店工作，

有一天，被快樂城堡的經紀人找去擔任偶像明星寶兒的幕後代唱，

在籌備專輯與演唱會的過程中，每個人的心防逐漸卸下，

在最後的演唱會時，寶兒勇敢地向觀眾所有事情的原委，

當然，故事也就有了一個Happy Ending！


在這個長達兩個小時的故事裡，編劇或是導演到底想告訴觀眾什麼？

是勇氣？是天真？是樂觀？是誠實？

是兩人的友誼不應該因為身分地位的不同或是細故而形同陌路？

還是資源回收的重要性？（本段最扯，跟戲一點關係都沒有）

這些議題對小朋友來說實在是太困難了，

我的朋友說：「.....其實我覺得這樣的內容說真的很猛，小朋友根本看不懂其中的心機跟設計，

會不會有什麼潛移默化我是不知道，但對我來說，可以用兒童劇的票看歌舞劇，就已經值回票價了....」

如果小朋友看不懂，那麼做這齣戲難道是要給大人看的嗎？


從大人的角度來看，《小花》所揭櫫的議題太膚淺，現實的世界遠比這齣戲來的可怕，

涉世未深的小花，如果只靠天真無邪闖遍江湖，總有一天會被大野狼給吞掉；

偶像明星被嚴重的物化，被塑造成一個沒有大腦，欠缺思考能力的金髮芭比

即使在最後承認不會唱歌的事實，在現實的世界裡，寶兒要面對接踵而來的媒體轟炸。

我只能說編劇實在是太綜藝咖，他哪來的能耐把成人世界的險惡，簡化成兩個小時的兒童劇？

又要在故事中講一堆連大人都不可能理解的大道理，實在是OOXX


在歌曲部分，我最喜歡的是下半場一開始出現的四人重唱，

兩個不斷轉換的場景，小花跟寶兒，達哥與昔日的夥伴唱出彼此的掛念；

除此之外，《小花》有三分之ㄧ以上的歌曲，即使刪掉也無礙於劇情的推展，

最誇張的是演唱會上，寶兒所演唱的歌曲居然是一首淺顯易懂的兒歌，

難道寶兒只是黃毛丫頭，跟上半場一開始的角色設定有很大的差別，欠缺說服力，

這場戲跟 1952 年出品的歌舞片《萬花嬉春》（Singin' in the Rain）有點類似，

Jean Hagan 飾演的巨星被人揭露她的歌聲原來是小咖演員（Debbie Reynold）幕後代唱；

另外，很多歌曲一聽之下就知道是對嘴的，VOCAL 並不是從演員的麥克風所發出，

對嘴無妨，但是說話跟唱歌的音量和質感有明顯落差，逃都逃不掉。


不知道為什麼，某些兒童劇愈來愈成人化，時間也愈拉愈長，

拼命想告訴大朋友、小朋友，世間是多麼的險惡，

用不好的榜樣告誡觀眾不要這樣，不要那樣，

難道他們忘記那些勇氣、誠實、愛與親情，

其實透過正面的表列就可以深植人心嗎？


強盜的女兒 The Robber's Daughter